نور الرفاعي يفوز بجائزة التصوير الفوتوغرافي للهندسة المعمارية لعام 2023

موقع مصرنا الإخباري:

تم الإعلان عن فوز المصور المعماري المصري الشهير نور الرفاعي بجائزة التصوير الفوتوغرافي للهندسة المعمارية لعام 2023 في فئة “الرعاية الصحية الخارجية” عن عمله في نادي ذخر، وهو نادي اجتماعي لكبار السن في الوصل بدبي والذي صممه Naga Architects. وهذه هي السنة الثانية على التوالي التي يفوز فيها الرفاعي بالجائزة المرموقة، بعد أن فازت صوره لمتحف المستقبل بفئة “التصميم الداخلي الثقافي” في عام 2022.

من خلال التقاط الهندسة المعمارية والتصميم العضوي لنادي ذخر، يكمن تألق صور الرفاعي في مقارباتها الدقيقة. من التراكيب الدقيقة والمنظورات الدرامية إلى الإضاءة الهادئة والنغمات المتسقة، ساعد عمله في ترجمة تصميم ومفهوم Naga Architects.

على مدى العقد الماضي، تطور الرفاعي بشكل مطرد ليصبح معيارًا في التصوير المعماري في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا. سواء كان الأمر يتعلق ببيوت صيفية مذهلة أو مراكز ثقافية، فإن عمله يساعد في توثيق ثورة التصميم التي اجتاحت المنطقة. وفي الوصل، يقدم دروسًا متقدمة في العلاقة بين الهندسة المعمارية والإضاءة.

أمطار خفيفة حدّدت أجواء اليوم الأول من تصوير نادي ذخر. يقول الرفاعي”شعرت الغيوم بأنها مثيرة. بالنسبة لمهندسي النجا، كان من المنطقي اختيار السماء الصافية لتحديد الهندسة المعمارية”و”لقد قمت بتعديل التركيبة بناءً على السماء الطبيعية والسحب لتحقيق التوازن في الهندسة المعمارية دون أن تطغى عليها.”

كان العامل الرئيسي في عمل الرفاعي في نادي ذخر هو نجمنا القزم الأصفر. “لقد ساعدت حركة الشمس في تحديد الجماهير. لقد زرتها في وقت مبكر من اليوم وتخيلت شكل الظلال ضدهم. بعد الانتهاء من عمله تقريبًا، قام الرفاعي بزيارة نادي ذخر عند الظهر، الأمر الذي يتطلب مجموعة جديدة من الأذونات لأنه كان خلال وقت الذروة، عندما تمر حشود من الناس. “عندما تكون الشمس متعامدة يكون هناك تباين بين الكتل والمقدمة. تضيف العناصر البشرية إحساسًا بالحجم. إنه يوضح لك كيفية تداخل الجماهير، ولهذا السبب كنت بحاجة إلى أن تكون الشمس عالية. ولو كان منخفضًا لكان السطحان أبيضين ويفتقران إلى الظل.»

تتميز الكتل الخارجية لنادي ذخر بأشكال عضوية وغير منتظمة. تم تصوير المدخل الرئيسي المغطى بالهندسة المعمارية المتموجة من زاويتين مختلفتين. أحدهما يؤكد على منحنياته قبل غروب الشمس والآخر لديه رؤية أوسع تحدد السياق. يقول الرفاعي: “الخطوط ترشدني فيما يتعلق بمكان الوقوف والنظر، وتوفر العدسات حرية التحول في الاتجاه”. أرشده كلا المنظورين وكيف تم توضيح التحولات في صورة المدخل السابقة.

“لقد بالغت في المنحنى من خلال الاقتراب من المبنى بزاوية حادة. لم أكن أقوم بتصوير الارتفاعات بل كنت أقوم بإبرازها”، في إشارة إلى المنظور الدرامي الذي يظهر فيه المبنى وهو يتحرك نحو نقطة التلاشي. وفي أقصى الجانب الأيمن من نفس الصورة يظهر شعار نادي ذخر (وهو التخطيط المجرد للمباني) من داخل النادي. للحصول على هذه اللقطة، استمر الرفاعي في تعديل الإطار حتى بدا مناسبًا.

يقدم كل مشروع معماري تحديات فريدة للمصورين. بمجرد أن يصبحوا واثقين من عمليتهم وأدواتهم، عندها فقط سيكونون قادرين على عرضها في أفضل ضوء ممكن. وهذا شيء تعلمه الرفاعي من الممارسة. ويقول: “الممارسة تجعلك تفهم أنه ليس من الضروري أن تكون مثالياً”. “أنت تفهم معايير الكمال ولكن الأهم من ذلك أنك قادر على معرفة متى يكون ذلك كافيًا، وكيفية الحصول على رؤية وتخيل المواقف مقدمًا.”

وفي الوصل، توقع الرفاعي أن تكون اللقطات الليلية صعبة لأن أعمدة الإنارة القريبة من المبنى تتحول بين الكثير من الألوان. تم قضاء يوم كامل في حل المشكلة ونتيجة لذلك، بدلاً من تبديل 10 ألوان أثناء الشفق، كان هناك ثلاثة فقط. وكان هذا مثالاً على أهمية الإعداد المسبق وفهم المشروع.

من الداخل، يتكون نادي ذخر من ثلاث مساحات رئيسية مع مناور توفر الضوء الطبيعي. أثار التصميم الداخلي الأبيض بالكامل مقاربات دقيقة من قبل الرفاعي، والتي نقلت المستوى المطلوب من السطوع الذي يقصده التصميم، وسلطت الضوء على أهمية التنغيم وكيف أن التغييرات الدقيقة في التركيب تحدث فرقًا كبيرًا. في إحدى اللقطات، يصور الرفاعي مساحة محاطة بممر، تليها لقطة أقرب تضع المشاهدين داخل منطقة الجلوس.

يقول الرفاعي: “حاولت إظهار مستويات مختلفة دون أن أبدو متداخلة للغاية”. “إن غرابة تصوير مساحة ثلاثية الأبعاد في مستوى ثنائي الأبعاد هو أن الأشخاص لا يختبرون الفضاء في صورة ثنائية الأبعاد، لذلك عندما تضيفها على صفحة تمتزج الكتل معًا، ويجب عليك معرفة النقطة التي تصور منها والعدسة التي تستخدمها لتسهيل التركيب.

بمجرد تسوية التكوين، بقية المحترفين يتضمن cess الإضاءة والتحرير وضبط الطبقات والنغمات. “إن اتساق النغمات أمر بالغ الأهمية. ويضيف الرفاعي: “اعتمادًا على قياسات الكاميرا وضوء الشمس والتوقيت، تتغير النغمات دائمًا ولكن يجب أن تظل متسقة”. بين النهار والليل، هناك تغيرات طبيعية في النغمات ولكن في كلتا مجموعتي الصور يجب أن تظل نغمات كل منهما ثابتة.

ويتابع الرفاعي: “معظم العمل في التأليف والباقي في التوقيت”. “الأمر كله يتعلق بالاستمتاع بالعملية. أتجول في أنحاء المشروع لأتعرف على المساحات والعلاقات فيما بينها.” لكي يتمكن الرفاعي من التقاط هذه اللقطات، يقوم بجدولة اليوم بأكمله ويحدد مقدار الوقت المتاح لكل منظور، أو نافذة الفرصة إذا جاز التعبير.

بصرف النظر عن البراعة التقنية، تتميز صور الرفاعي بميزة أخرى دقيقة: طريقة العرض. ويقول: “يجب أن يكون الانتقال من النهار إلى الليل سلسًا، ما لم يطلب المصممون التركيز على مزاج مختلف لنفس المساحة”. “أفضل سرد قصة المشروع كتجربة، والمشي من مكان إلى آخر. إن رواية القصص المرئية لها أهمية قصوى، فأنا لا أقوم بتسليم ألبوم دون طلبه. قد لا يكون الأمر بنفس ترتيب التصوير الفوتوغرافي لأن ذلك يعتمد على السياق، أما عرض الصور فهو قصة مختلفة. “الترتيب يعتمد على القصة التي أريد أن يشعر بها الناس.”

وعندما سئل الرفاعي عن نصيحة للمصورين المقبلين، قال: “ابحث عن المصمم والتصميم لفهم المشروع. إذا تلقيت خططًا أو عروضًا، فاستخدمها لتصور المساحة. على أرض الواقع، ستكون هناك بعض التغييرات، لكن عندما تتخيل الهندسة المعمارية للمشروع، يمكنك تفسيرها بشكل صحيح من خلال الصور.

إذا كانت أفكار الرفاعي تشير إلى أي شيء، فهو أن التحضير للتصوير لا يقل أهمية عن التصوير نفسه. سواء كان الأمر يتعلق بالجدولة أو التواصل، أو الإحاطة والتواصل المناسبين، عندما يفهم المصور السياق، فإنه يجد الحرية في استكشاف الزوايا الدقيقة. مع مرور الوقت، كما يتضح من أسلوب الرفاعي الحائز على الجوائز، سيكون هناك عدد أقل من الصور وعدد أكبر من الحراس.